Bernhard Handick

Doy comienzo al mes de julio con el alemán Bernhard Handick, un diseñador gráfico de Essen formado en la Folkwang Universität der Kunste que se dedica a la fotografía y que, además de trabajar para numerosos clientes de la talla de The New York Times, Washington Post, GUP, C-Heads, Vogue, Flair o Juxtapoz, ha participado en exposiciones que le han llevado de Amsterdam a Nueva York pasando por Londres, Atenas, Berlín o Moscú.

Carolina Fantozzi aka Peperina Magenta

El punto final a junio de este pandémico 2020 de mierda lo pone la argentina Carolina Fantozzi, una artista de Mendoza formada en diseño gráfico y conocida por el nombre artístico de Peperina Magenta, que ha vivido en México e Italia y que actualmente reside en Dinamarca. Sus composiciones realizadas con impresión fotográfica sobre cristal acrílico se nutren de iconos del cine clásico y la moda.

Jeff Ramirez Re-visited

Pues sí, amiguitos, es hora de comenzar la semana con Jeff Ramírez, un artista de Los Angeles que se pasó por aquí en un 08.12.13 más que lejano y del que hoy os ofrezco una nueva selección de sus más que interesantes obras.

Jody Rogac Re-visited

Ahora le toca pasarse por este espacio a Jody Rogac, una canadiense de origen británico que reside en Brooklyn, que un lejano 19.10.14 ya nos visitó y de la que hoy os quiero ofrecer una nueva selección de instantáneas.

El faro (2019)

Voy a empezar mi reseña de hoy por el final, es decir, recomendando la visión de esta alucinante película. No os la podéis perder. Ahora bien, tampoco resulta cómoda de disfrutar ya que los valores de la misma son precisamente los obstáculos que echarán para atrás al espectador mainstream. Dirigida por Robert Eggers con guión de él mismo junto a su hermano Max –al parecer inspirado por un relato inacabado de Edgar Allan Poe–, El faro está rodada en blanco y negro con una estupenda fotografía de Jarin Blaschke, que repite con Eggers después de la no menos fabulosa The Witch (vista aquí), siendo sus protagonistas Robert Pattinson y Willem Dafoe. La película pivota entre lo real y lo surreal, es oscura, rezuma una tensión constante, retrata el enfrentamiento entre dos únicos personajes –casi siempre en interiores– y además está rodada en formato 19:16, conocido como relación Movietone, que da como resultado una imagen casi cuadrada que se utilizó a principios de los años 30 con la transición de cine mudo a sonoro, algo que todavía acentúa más la sensación de claustrofobia que impregna todo el metraje. Lo dicho, piltrafillas, una joyita interpretativa y visual que sin embargo no resultará atractiva a todo el mundo. 

La historia que cuenta, al menos en la primera capa de la cebolla argumental, es la de un guardafaros veterano y su segundo que son trasladados a una isla con faro para que pasen cuatro semanas a su cargo. El farero es un tirano desagradable que no empatiza con su ayudante, bebe, parece no estar demasiado bien de la cabeza y se tira pedos todo el rato. Su segundo es un joven que parece estar huyendo de algo, resignado, voluntarioso y sometido a las faltas de respeto de su jefe. Sin embargo, poco a poco, la relación entre ambos parece mejorar día a día hasta el momento en que deben ser relevados, cuatro semanas después de su confinamiento en la isla, cuando esperan a la gabarra que los devolverá a su hogar. Pero entonces ocurre algo que lo trastoca todo. 

En fin, que como ya os he dicho desde el principio, tenéis que ver El faro, una extraña –que lo es– película en la que la lluvia, el viento, la niebla y las gaviotas son lo único que rodea a unos seres a los que la razón se les escapa de una manera galopante. Puro terror psicológico con unas magníficas interpretaciones, un fantástico diseño de producción y esa fabulosa fotografía que ya os he comentado que son el envoltorio de una historia de monstruos poco habitual.